Ressam olarak yetiştirilen Ben Estes, sürrealist bir şair değildir. Tam olarak değil. Ve o, dikkatsiz ya da amansız bir parataksi şairi değil – çağımızın baskın tarzlarından biri – ama gerçeküstücü olmayan sequitur’un hareketlerini ve enerjilerini dizginlemeyi başarıyor, eserinde böyle bir tekniğin tam kıyısında yaşıyor ve Çalışmalarına böyle bir parlaklık, böyle bir elektrik, böylesine heyecan verici bir özgürlük duygusu veren şey, o yola pek girmeden ona yakınlıktır. ABC Ay ışığı Alan Felsenthal ile birlikte editörlüğünü yaptığı The Song Cave tarafından yayınlanan ikinci koleksiyonudur. Şair olarak doğumu, birkaç yüzyıldır Amerikan şiirsel etkinliğinin yatağı olan canlı batı Massachusetts şiir sahnesiyle eş zamanlı olmasına rağmen, asıl doğumu Normal, Illinois’deydi ve San Francisco’nun hemen kuzeyindeki küçük kasabalarda büyüdü. Jenner ve Bodega Bay gibi, sonuncusu dünya tarafından Alfred Hitchcock’un filminde görüldü. Kuşlar. Bu nedenle, parlaklığın bir kısmı, elektriğin bir kısmı – ve tutarsızlığı olmadan gerçeküstücülüğün enerjisinin bir kısmını bize getiren kaymalar – şairin ülkenin her yerinde yaşadığı deneyiminden geliyor. (Resim yaptı MFA Iowa’daydı ve artık dayanamayacak hale gelene kadar Brooklyn’de yaşadı.) Botanik bahçesinde görülen, ancak burada neredeyse Federico’nun eterik alemlerine taşınan bir ceset çiçeği tasvirinin zarif müziğini dinleyin. García Lorca veya Jorge Carrera Andrade’nin mikrogramları:
Çürüyen adam ilk şarkı söyleyendir
iyi ayarlanmış,
iyi şarkı,
iyi konuşma.
Ve bu, şairin “Katlanmış Şiirler” dediği, her bir parçaya “1” ya da sayfayı çevirirseniz “2” diye adlandırılan bir dizi şiirde geldiğinden -en azından sayısal olarak asla ilerlemeyen bir dizi, sadece tekrar eder – çürüyen adamın şarkısından hemen sonra, çiçeğe bu ikinci bakış:
Toz çiçek gördüklerini söyler:
bu gecelerin kısalması,
bu günlerin uzaması,
la-lu, la-la, lu-lu
“Katlanmış Şiirler”i, “On Altı Pikap Cep Ocağı” adı verilen noktalamasız ve yüksek hızlı bir dilin, eğer kelime buysa, bir ilişkinin parçalanmasını anlatan bir akış izler. Adını şiirdeki ilk dört dizenin her birinin son kelimesinden alır, başlığı bir tür efsun haline getiren bir çözüm, stenografi olduğu kadar, metonimik listeleme, yaşamın belirli bir anını oluşturan semboller dizisi. Ancak şairin gerçeküstü diyebileceğimiz şeye yakınlığını ve kararlı direnişini, özellikle de kitabın büyülü ve dönen üçüncü bölümü “Bir Gölge Tiyatrosu”nda hissedebilirsiniz. Burada şair bize yaşadığımız bu iki yılda doğan, kaos, değişim ve tecrit yıllarından doğan bir dizi rüyayı sunuyor. Sanırım, seyahatin neredeyse durduğu bir zamanda, şair, hayalindeki hayatıyla Tokyo, New York, Martha’s Vineyard, İspanya ve bir düzine başka yeri ziyaret ediyor. Bu şiirlerin bazılarında, konuşmacı, bir kabusa yakalanmış herhangi biri gibi, arka çatıda korkunç bir ceset yığını olan bir kasap dükkânının görüntüsünde olduğu gibi, en çok cehennemden çıkmak ister. Her şeyden önce, bu şiirler gerçekliğe gömülüdür – öyle bir şekilde anlatılır ki – öyle hissetmeyene kadar rüyadan daha gerçek hissettirirler. Sonra titriyoruz ve görüntü parlıyor ve o kenarda olmanın lirik elektriği ensemin arkasındaki tüyleri diken diken ediyor. Okurken bunun bir rüya raporu olduğunu unutmanın ne kadar kolay olduğu garip:
kumaş satan bir işim var
bir kumaş mağazasında ve bir uyuşturucu satıcısı olarak
bir dondurma salonunun dışında
benim mahallemde. Herkes sahip olmak zorunda
bugünlerde en az iki iş.
Küçük bir beyaz hap satıyorum,
yarım tic-tac gibi ve
insanları yaklaşık 20 dakika güldürür.
çalışan arkadaşlarım var
dondurmacıda, bu yüzden
Orada takılıyorum. Hepimiz
gerçekten çılgın çizgi film arabaları var
şehirde dolaştığımız, her
pencere farklı bir cam rengi…
Estes, gerçek hayatı bir çizgi film ya da tesadüfen korkunç bir rüya gibi gösteriyor. Rüya hayatını uyuyan zihnin hayallerinden anlaşılmaz kılar. Bu, şu anda tanıdık gelen canlı bir kafa karışıklığı ve Estes’in bunu sürekli olarak kaydetmesinde yatıştırıcı ve rahatsız edici derecede harika bir şey var.
– – –
JESSE NATHAN: Çalışma yöntemlerinizden biraz bahseder misiniz? Yaptığınız şey için doğru kelime “oluşturmak” mı?
BEN ESTES: Her zamanki yazma sürecimin çoğunun gerçekten temel bir anlam arayışıyla ilgili olduğunu düşünüyorum. Refleks. Sürekli listeler yapıyorum. Bugün yapmam gereken şeylerin listesi, okuduğum kitaplardan satırlar, ormanda karşılaştığım şeyler ve hepsi uzun bir metin karışımı haline geliyor. Benim için tatmin edici kısım, hepsinden bir tür anlam çıkarmaya çalışmak. Görünüşte saçmalıktan anlam çıkarma. Kendim için düzenli olarak yaptığım en sağlıklı şeylerden biri olduğunu düşünüyorum. Yavaşlayın, bir listeye bakın ve bir anlam türü için bir arama yapın. Umulur ki, birisi bu niyetle yazılmış bir şeyi okur ve anlam bulur. Mantığını bulmak istiyorum. Benim için şiir yazmak, bir şeyi söylemenin akıllıca, zekice veya “şiirsel” bir yolunu bulmaya çalışmak ya da gerçekten virtüözlük hakkında değildir. Bu anlamda, “oluşturmak”ın yaptığım işi anlatmak için gerçekten ilginç bir kelime olduğunu düşünüyorum. Yazının yanında başka bir şeyin olduğunu, başka bir yaratıcı eylemin söz konusu olduğunu gösteriyor.
İçinde ABC Ay ışığı anlatı ve ses hakkında her biri farklı türde bir şiirsel niyet veya düşünceye sahip üç farklı bölüm vardır. İlki, yazmaya en çok çekildiğimi hissettiğim şiir türüne en yakın olanı ve az önce tanımladığım yazma sürecini takip ediyor. İkinci bölüm temelde kendim için bir alıştırmaydı, hiç rahat olmadığım, geçmişte benim için hiçbir zaman çok başarılı olmayan bir şekilde yazmak, yani sadece oturup belirli bir şey hakkında bir şiir yazmak. veya gerçek hayatta var olan durum. “Bir gül hakkında bir şiir yaz.” Yapamam! Geçmişte bir uyarıyı takip etmeye çalıştığımda, felç olmaya başlıyorum. Donuyorum ve bir merdivene takıldığımı ve ileri ya da geri gidemediğimi hissediyorum. “Güller, güller… güller…” Bir görev gibi geliyor ve fikir üretmekte ya da herhangi bir fikir etrafında zıplamakta zorlanıyorum. Tüm sonuçlarım zorlanmış ve cansız hissediliyor. Yazmaya başladığımda, ne olacağı hakkında bir fikrim olmasını sevmiyorum. şaşırmak istiyorum. Biraz iş yaptıktan ve iyi bir grup satırı yazdıktan sonra ve sonra bir “gül” olayının devam ettiğini fark edersem, bu gerçekten heyecan verici ve takip edeceğim, ilerletecek ve rehberlik edecek bir şeyim var. şiir. Ama bu şiire tam olarak genellikle kaçındığım şekilde yaklaştım, çünkü şiirde başarısız bir dostluk hakkında bir başarısızlık unsurunun çok fazla mevcut olmasını istedim. Bir şekilde uygun görünüyordu. Dili kısa ve dolaysız ve belki de “orta batı” bir havası vardır, umarım.
Kitabın son bölümü tam anlamıyla ben uyurken yazılmıştı. Yine, yazdıklarımın çoğu sezgisel yorumlama ve yansıtma ile ilgili ve pandemi sırasında herhangi bir tür yansıtıcı beyin alanı için boşluk bulmakta zorlanıyordum. Sadece yapamadım. Ancak bu, beynimin hâlâ bir şeyleri işlemeye ve olup bitenleri rasyonelleştirmeye çalışmadığı anlamına gelmiyordu – her sabah yazmaya çalışacağım gerçekten canlı rüyalar görmeye başladım. O notlar bu şiirler oldu.
Yansıma sürecimin önemli bir parçası ve bu kelimeyi kullandığımda aklımda en az iki fikir var: Bir şekilde ışığı geri atmak ya da sessizce ve sakince düşünmek. Her iki durumda da, terim kutsal hissediyor. Yansıma, Quaker inanç sisteminin hemen hemen temelidir. Ve yatak odanızın duvarındaki bir yansımada, dışarıda park etmiş arabanızdan sıçrayan serap benzeri bir şey var. Neredeyse doğaüstü, belki. Yazarken, niyetle sessizce ve sakince oturmak açısından, şeyler arasında bağlantı kurmaya, fikirleri, görüntüleri ve temaları katmanlara ayırmaya ve topu yuvarlamaya başlama şeklim budur. Bu fikirler ayrıca dışarıdaki arabadan sekiyor olabilir veya listelerimde yanlarında bulunan diğer öğeler olabilir. Ayrıca, aydan daha klasik bir yansıma ve tefekkür sembolü düşünemiyorum. Ve ay ışığı nihai yansımadan başka nedir?
Kaynak : https://www.mcsweeneys.net/articles/ben-estes