Sylvia Sleigh’in Çıplak Erkek Portreleri İlham Perisi Anlatısını Nasıl Yıktı ‹ Edebi Merkez


1960’larda feminist ressam Sylvia Sleigh, kadın ilham perisi vizyonlarını çıplak erkek bedenlerinin hiper-gerçekçi portreleriyle değiştirdiğinde sanat dünyasını şok etti: Yakışıklı erkekler, bu yüzden kadınlar için yakışıklı erkekler çizmenin gerçekten adil olacağını düşündüm.”

Sanat tarihinin tablolarını değiştiren Sleigh, Peter Paul Rubens ya da Gustave Courbet gibilerinin başyapıtlarında geleneksel olarak görülen uzanmış, çıplak kadınların yerine çıplak erkekleri koydu. Ama bu erkek ilham perileri kimdi ve sanat dünyasını şok eden feminist müdahalesinde suç ortağı mıydılar?

1943’te Sleigh, Londra Üniversitesi’nde bir akşam sanat tarihi dersinde Lawrence Alloway ile tanıştı. Yirmi yedi yaşında, çağdaş sanat eleştirmeni ve küratörü olarak isim yapmaya yeni başlayan on yedi yaşındaki kızdan on yaş büyüktü. En başından beri, çift duygusal ve entelektüel olarak birbirlerine çekildiler.

Sleigh kısa süre sonra Alloway’ı resimleri için bir model olarak kullanmaya başladı. Erken bir çalışma, Kafede (1950), bir tren istasyonu kafesinde birlikte oturan çifti gösterir. Alloway’ın bir ceket ve papyon taktığı ve Sleigh’in beyaz incili ve şapkalı siyah bir elbise giydiği sahnede bir formalite var. Bununla birlikte, aralarında bildik bir yakınlık vardır: Masanın üzerine eğilmiş kolları, dokunur ve elleri gözden kaybolurken, gizlice bağlı olmaları muhtemeldir.

Sleigh bu resmi hala Sussex’te yaşarken çizdi ve evlendi ancak ilk kocası Michael Greenwood’dan ayrıldı. Daha sonra, çift portrenin “Lawrence’dan ayrılıp Pett’e geri dönmek zorunda kaldığım birçok anı anıyor. . . Çoğu zaman beni istasyona götürdüğünde trenimi beklerken bir kafeye gittik.”

Kadın bakışını erkeğe çıplak çevirerek portrenin cinsiyet dengesizliğiyle karşı karşıya kaldı.

Sleigh’in ilk evliliği kötüleştikçe, Alloway ile olan bağlantısı yakın arkadaşlıktan romantik bir ilişkiye dönüştü. 1954’te Greenwood’dan boşanmasının ardından, birkaç ay içinde Alloway ile evlendi. 1961’de çift New York’a göç etti; burada Alloway, diğerlerinin yanı sıra Marc Chagall, Joan Miró ve Piet Mondrian’ın büyük modern sanat koleksiyonuyla ilgilenen Guggenheim Müzesi’nde kıdemli küratör rolünü üstlendi.

Amerika’ya taşınmak, Sleigh’in kariyeri için yapabileceği en iyi şeydi. New York’a vardığında, şehrin her yerine yayılan ikinci dalga feminizmle karşılaştı. Britanya’da ataerkil sanat dünyasının uzun süredir adaletsizliklerini hisseden Sleigh, kabul ve amaç bulduğu bu aktif sahnede başrolü üstlendi: “Feminizm bize bu yoğun ifade özgürlüğünü verdi ve böylece bir değişime izin verdi. Sanatçının fikirlerini ifade etmeye yardımcı olan, şaşırtmak, yüceltmek, şok etmek ya da sadece bir felsefeyi ifade etmek olsun, herhangi bir şey bir değişime yol açacaktır ya da sadece değişim için bir fırsata izin verecektir.”

1960’ların ortalarında, Sleigh’in feminist görüşleri, çıplak erkek figürlerinden oluşan resimlerine sızmaya başladı. Modellerini iç mekanlarda, güzel desenli kanepe ve sandalyelere yaslanarak ya da aynada kendilerine bakarak tasvir etti. Sleigh, kasıtlı olarak ve meydan okurcasına, erkeklerin bakması için kadınların çıplak olarak resmedildiği yüzyıllarca sanat tarihini üstleniyordu.

Dünyanın dört bir yanındaki müzelerde, erkeklerin giyindiği ama kadın bedenlerinin sergilendiği ünlü şaheserler bulacaksınız. Siyahi ve Yerli kadınlar genellikle erkek izleyicinin dile getirilmeyen fantezilerini gerçekleştirmek için egzotik bir “öteki” olarak nesneleştirilir, fetişleştirilir; Öte yandan, beyaz kadınlar sıklıkla cinselleştirilmiş ve arzulanan olarak tasvir edilir; soluk tenleri bunun yerine bir sanatçının dokunuşunu davet ediyor olarak tasvir edildi.

Sylvia Kızağı, Türk Hamamı Sylvia Sleigh, “Türk Hamamı” 1973, Tuval üzerine yağlı boya, Smart Museum of Art, The University of Chicago, Satın Alma, Paul ve Miriam Kirkley Fund for Acquisitions, 2000.104. Fotoğraf ©2022, The David and Alfred Smart Museum of Art, Chicago Üniversitesi’nin izniyle.

Diego Velázquez’in ünlü Rokeby Venüs’ü (1647–51), Roma’nın aşk tanrıçasını bir yatakta çıplak uzanmış halde resmediyor. Oğlu Cupid, şehvetli yansımasına hayran olduğu bir ayna tutuyor. Bu aynanın çerçevesi boyunca, Cupid’in aşıkları birbirine bağlamak için kullanacağı prangalara atıfta bulunan ve resmin erotik atmosferini güçlendirmeye hizmet eden dökümlü pembe kurdeleler var.

Pek çok sanat tarihçisi, erkek sanatçıların kadınları arzu nesneleri olarak görülmek üzere resmetme biçimlerini eleştirdi. Sanat eleştirmeni John Berger’in 1972’de ufuk açıcı kitabı Görme Biçimleri’nde yazdığı gibi, “Çıplak bir kadın çizdin çünkü ona bakmaktan zevk aldın, eline bir ayna koydun ve tabloya ‘Kibir’ adını verdin, böylece kadını ahlaki olarak kınadın. kendi zevkin için çıplaklığını resmettiğin kişi.”

Daha sonra 1975’te feminist bir film teorisyeni olan Laura Mulvey, “erkek bakışı” terimini ortaya attı. “Görsel Zevk ve Anlatı Sineması” başlıklı çığır açan makalesinde, geleneksel Hollywood filmlerinin kadınları, heteroseksüel erkek izleyicinin zevkine göre konumlanmış cinsel nesneler olarak temsil ettiğini savundu. Mulvey’in yazdığı gibi, kadınlar “bakılması gereken” ve “gösteri” ile karakterize edilirken, erkek “bakışın taşıyıcısı”dır.

Bununla birlikte, bu teorilerin ve metinlerin ortaya çıkmasından önce bile, Sleigh, kadınların sanatta cinsiyetçi nesnelleştirilmesini dile getirmede önemli bir ilk adım attı. Kadın bakışını erkeğe çıplak çevirerek portrenin cinsiyet dengesizliğiyle karşı karşıya kaldı. Çıplak kadınları erkek modellerle değiştirerek ünlü tabloları kasten elden geçirdi: “Bunu yapmak çok gerekliydi çünkü kadınlar genellikle aşağılayıcı pozlarda arzu nesneleri olarak resmedildi. ‘Arzu’ kısmı umurumda değil, çok hoş olmayan ‘nesne’.

Ancak Sleigh, erkekleri aşağılamak veya nesneleştirmek gibi bir niyeti olmadığı konusunda kararlıydı: “60’larda erkek modeller bulmaya odaklandım ve onları portre olarak, seks objesi olarak değil, sempatik bir şekilde zeki ve beğenilen insanlar olarak değil, zeki ve hayranlık duyulan insanlar olarak boyadım. çünkü kadınlar çoğu zaman bireyselleşmemiş huriler olarak tasvir edilmiştir.”

Sleigh’in modelleri, hem kendisi hem de kocası bohem New York’taki evlerine hoşgeldin diyen sanatçılar, yazarlar ve müzisyenler gibi yakın arkadaşlardı. Sleigh, onları idealleştirmek yerine, vücut kıllarından doğum izlerine kadar ayırt edici özellikler ekleyerek bu erkeklerin güzelliğini yakaladı; diğer zamanlarda, bakıcılarının benzersiz kişiliklerine ve yeteneklerine işaret eden kitaplar veya müzik aletleri gibi natürmort nesneleri dahil etti. “Sevdiğim ya da sevdiğim insanları resmediyorum. . . İnsani durum, portrelere belirli bir keskinlik katıyor.”

Kızak onu birçok kez çıplak, yatakta yatarken ya da kanepeye uzanırken resmetti.

En dikkate değer tabloları arasında Türk Hamamı (1973). Bu sanat eseriyle, Jean-Auguste-Dominique Ingres’in bir havuzun etrafında uzanmış düzinelerce çıplak kadınla dolu bir odayı betimlediği, birbirine dolanmış uzuvları erotik bir görünüm sunan aynı isimli 19. yüzyıla ait erotik resmini elden geçirdi. erkek izleyici için fantezi.

Sleigh, Ingres’in isimsiz kadın yüzücü kalabalığını, konuya daha kişisel bir bakış açısıyla değiştirdi. Yakın erkek arkadaşlarından beşini hayal etti: gitar çalarken görülen müzisyen Paul Rosano, sanatçı Scott Burton ve sanat eleştirmenleri John Perreault ve Carter Ratcliff. Bu resim aynı zamanda Sleigh’in en önemli ilham perisini de içeriyor: ön planda uzanmış ve doğrudan izleyiciye bakan Alloway. O halde eleştirmen, rol aldığı bu kışkırtıcı resimlerden ne anladı?

İlişkileri boyunca, Sleigh ve Alloway birbirlerine yürekten mektuplar yazdılar. Bunlar, Alloway’in Sleigh’in yaratıcı yaşamındaki rolünü vurgulamaktadır; tekrarlanan sevgi terimleri arasında, ona sürekli ilham perisi olarak hitap ediyor: “Sevgili Lawrence, sevgin için teşekkür ederim, benim için çok önemli, sen gerçekten benim ilham perimsin; ve seni çok seviyorum canım aşk, tapılan şair. Altın bir vizyonun her zaman bana eşlik ediyor; benim Apollo’m. Seni seviyorum Silvia.”

Sleigh’in cinsiyet değiştirmiş çıplak resimleri göz önüne alındığında, kadın ilham perisi ve erkek sanatçı klişesini tersine çevirerek, Alloway’i ilham perisi olarak algılaması ve doğrudan ona atıfta bulunması mantıklıdır. Apollo, Yunan müzik ve sanat tanrısıydı ve kendisine sağladığı ilhama atıfta bulunmak için sürekli olarak kullandığı ortak bir sevgi terimi haline geldi.

Sleigh, sarı saçları, parlak mavi gözleri ve dalgın ifadesi ile karakterize olan Alloway’in elliden fazla portresini çizdi. Resimde Lawrence Alloway’ın Portresi (1965) Sleigh, ikonik kırmızı bir Arne Jacobsen Yumurtası sandalyesinde otururken kocasını derin düşüncelere dalmış, uzaklara bakarken yakaladı. Gri gömleğinin düğmelerini rastgele açarak göğsünü ortaya çıkarıyor ve yanında yerde bir kitap duruyor.

Sleigh ayrıca onu birçok kez çıplak, yatakta yatarken ya da kanepeye uzanmış halde resmetmiştir. Ancak, onu bir arzu nesnesine indirgemek şöyle dursun, evlerinde rahatlamış göründüğü samimi anları yakalıyordu. Onu sık sık, modernist mobilyalar ve çiçekli William Morris duvar kağıdı da dahil olmak üzere Chelsea şehir evinin arka planıyla çerçeveledi ve çiftin modern sanat ve tasarıma olan ortak ilgisini sergiledi.

Alloway’ın Sleigh’e yazdığı mektupların çoğu, ortak sanat sevgilerini gösteriyor: karısına, ziyaret ettiği müzelerden ünlü tabloların kartpostallarını gönderiyor ve sanat tarihi hakkında ayrıntılı tartışmalar yazıyor, karısının çalışmalarına paralellikler çiziyor ve övüyor. Daha eğlenceli yazışmalarda Alloway, kendi yarattığı Dandylion adlı ikinci kişiliğin eskizlerini içeriyordu. Yarı insan, yarı aslan çizgi filminin günlük işlerle meşgul olduğu görülüyor: okuma, yazma, uyuma ve güneşlenme. 1950’den bir mektupta Alloway, Sleigh’den bir not okurken Dandylion’un kuyruğunun nasıl “zevkle kıvrıldığını” belirtiyor.

Komik karikatürlerin arkasında, Alloway son derece zeki bir adamdı. Bir küratör ve eleştirmen olarak sınırları zorlayan çağdaş sanatı tercih etti. Londra’ya döndüğünde, kariyerine ileriye dönük Çağdaş Sanatlar Enstitüsü’nde başladı ve 1955’ten 1960’a kadar yönetmen yardımcısı olarak görev yaptı. New York’ta soyut sanat ve “pop art”ın savunucusu oldu. icat edildi.

Sleigh’in feminist aktivizmi, Amerika’da kadın sanatını destekleyen Alloway’ı da olumlu etkiledi. 1977’de Whitney Yıllığı’nda erkeklerin kadınlara göre “3’e 1 avantajını” dile getirerek, kadın sanatçıların iddialarını alenen onaylayan ilk erkek eleştirmen oldu; daha sonra 1979’da ‘Kadın Sanatı ve Sanat Eleştirisinin Başarısızlığı’ adlı dikkate değer makaleyi yazdı.

Alloway kadın sanatçıları desteklemesine rağmen, Sleigh’in resimleri hakkında hiçbir zaman halka açık bir şey yazmadı veya doğrudan tanıtımını yapmadı. Bunun bir nedeni, kesinlikle, onun önyargılı olarak kabul edilmesidir – Sleigh’in stiline yönelik ezici övgülerini görmek için yalnızca mektuplarına bakmamız yeterli. Ancak, Alloway sessiz kalmanın önemini de fark etmiş olabilir.

Bir sanat tarihi bilgisine sahip olan Alloway, Sleigh’in cinsiyet değiş tokuş edilen resimlerinin önemini ve bunların içindeki ufuk açıcı rolünü anladı. Alloway, çıplak erkek öznesi olarak uysal bir şekilde poz vererek ona en fazla güce izin verebileceğini kesinlikle fark etti. Eleştirmen değil ilham perisi rolünü üstlenerek, onun yıkıcı resimlerini ve feminist açıklamasını aktif olarak destekliyordu. Sessizliği ayrıca, kendisine değil, Sleigh’e ilginin gösterilmesini sağladı. Resimlerinde bu kadar belagatli bir şekilde söylediklerini söylemek ona düşmezdi.

Alloway’ın dahil edilmesine geri dönersek Türk Hamamı, onun ön planda belirgin bir şekilde poz verdiğini görebiliriz: sadece izleyiciye değil, aynı zamanda onu tarihe boyayan sanatçıya da bakar. Alloway bu görüntülerin önemini tam olarak anladı; Bu bakışta, Sleigh’in yüzyıllarca süren cinsiyetçi tabloları üstlenerek yaptığı şey için desteği, onayı ve doğrulaması görülüyor. İlham perisi rolüne tamamen kendini adamış olan Alloway, karısının işini meşrulaştırıyor ve gerçek bir müttefiklik eylemiyle tüm gücü ona devrediyordu.

____________________

İlham perisi

alıntı Muse: Sanat Tarihinin Başyapıtlarının Arkasındaki Gizli Figürleri Ortaya Çıkarmak Ruth Millington tarafından, Pegasus Books aracılığıyla edinilebilir.


Kaynak : https://lithub.com/how-sylvia-sleighs-nude-male-portraits-subverted-the-muse-narrative/

Yorum yapın